San Francisco y el Lobo

En La Grasa de las Capitales, García vuelve a pleno a la canción más quejosa. De entrada se critica la frivolidad del jet set y la entrega de cualquier cosa para tener fama, con la canción que le da nombre al disco. El álbum es en si un concepto. Todo tiene un lugar por algún motivo. Se habla de la soledad, de la paraonia, de la depresión, del suicidio, de la música sin ideas. San Francisco y el Lobo fue compuesta por Charly junto a Lebón y es la segunda del LP. Totalmente acústica, raro para el formato de Serú hasta entonces, cantada por David, esta letra tiene tantos significados posibles como interpretaciones le querramos dar. Desde alguna de las primeras letras sobre el maltrato animal, hasta la plegaria de un tipo que promete dejar de ser sociable ante la indiferencia de la comunidad. Musicalmente, suena sencillo, aunque la armonía es bastante elaborada. Intimista, solamente una guitarra acústica, la voz de Lebón y una melodía hermosa.

Buenas noches -el lobo comenzó a hablar.
Estoy aqui por última vez será.
En el bosque mis días solía pasar
salvaje y cruel seguro en mi soledad.

Tu voz me hizo ver, tu luz me alejó del mal.
Los niños sonreían al mirarme y el amor me hacía llorar.
Pero un día el hombre mal me empezó a tratar.
Abrieron heridas que no cerrarán jamás.

Padre,
volveré a ser feroz, mi garra será mortal.
Volveré a dar temor y el miedo será mi hogar.
El bosque escuchar aullidos de tempestad
Volveré a ser feroz, un rayo en la oscuridad.







02. San Francisco y el Lobo.mp3 -

19. San Francisco & el lobo.mp3 -

El Mendigo en el Andén

Las influencias musicales que derivaron en Serú Girán cuesta focalizarlas puntualmente en algun grupo. Charly dice que cuando un artista adquiere todo el sonido de otro artista, es un ladrón. Cuando lo hace de muchos, es un genio, dado que ha podido obtener lo mejor de cada uno.
El primer disco de Serú fue fustigado por la crítica y el público, que todavía estaba tratando de digerir lo que había sido La Máquina de hacer Pájaros. El sonido del disco era demasiado vanguardista para la época. De hecho, hoy día al escucharlo, se nota que está años luz del tiempo en que fue concebido. En sus arreglos se pueden encontrar tintes de Astor Piazzola (mucho más profundizados en los discos siguientes) mucho rock progresivo y la facilidad de Charly para componer melodías armoniosas.
Los sonidos característicos de Serú Girán ya se podían diferenciar de entrada, el piano eléctrico, las guitarras de Lebón, el monstruo de Moro y el Jaco Pastorius argentino, Pedro Aznar, quien a pesar de ser EL bajista que querían, trajo muchos problemas durante el tiempo que duró el grupo en cuanto a giras internacionales se refiere. Y es que cuando Serú Girán grabó su primer disco, Pedrito Aznar tenía tan solo 17 años. Al finalizar la grabación, viajaron a Los Angeles a incorporar los arreglos de la Filarmónica de esa Ciudad y Pedrito, al ser menor de edad, se quedó en Buenos Aires.
Desde el Primer Álbum de Serú, esta tremenda canción compuesta por Charly y David Lebón.

Serpentina de carnaval
cuando los días buenos pasen
¿En qué esquina te encontrarás?
¿Cómo sabrás que es lo que quiero?

Si suave es tu corazón ya no volverás aquí.
Yo sé que me quieres y está bien.
Yo seré siempre el mendigo en el andén.
Tu pueblo fantasma donde nunca pasa el tren.

Yo te veía caminar dentro de mi carcel de cristal.

Si así fue, seguro así será.
Si así fue, seguro así será.
Seguro así será.
Yo sé que puedes salvarme.
¡Yo sé que puedes salvarme!

Peperina

Cuando arrancó Serú, alla por el ´78, la gente no los recibió muy bien, querían otra cosa, querían escuchar las canciones anteriores de Charly. Dentro de los periodistas que cubrían habitualmente los recitales de rock, se encontraba una periodista cordobesa, que le gustaba pasarla bien en camarines, pero que cuando no le daban cabida, se acababa la bondad y entonces se volvía agresiva al hacer la crítica del artista para el medio gráfico para el que trabajaba. La por entonces joven, una vez fue rechazada por los Serú y no tuvo otra reacción que decir que era un cuarteto que cantaban como homosexuales, en clara alusión al falsete que utilizaban en parte del primer disco. Fiel a su estilo, García respondió con altura. Y una excelente canción. Es quizás el cenit alcanzado por Serú Girán, cuando ya contaban con un sonido propio, absolutamente identificable y terriblemente copiado por cuanto grupo argentino hubiera de moda.


Quiero contarles una buena historia,
la de una chica que vivió la euforia
de ser parte del rock
tomando té de peperina.

Típicamente mente pueblerina.
No tenía huevos para la oficina,
subterraneo lugar
de rutinaria ideología.

Romántica entonaba sus poemas mas brillantes
susurrando al oído de mi representante:
Te amo. Te odio. Dame más.

Mirando al campo se olvido del hombre.
Mirando al rico se vistió de pobre
para poder saber
lo que chusmeaban las vecinas.

En su cabeza lleva una bandera,
ella no quiere se como cualquiera,
ella adora mostrar
la paja de la cara ajena.

Y dentro de su cuento ella era cenicienta.
Su principe era un hippie de los años sesenta.
Te amo. Te odio. Dame más.

Trabaja en los recitales.
Vive escribiendo postales.
Duerme con los visitantes
y juega ocn los locales.
Su cuerpo tiene pegada
grasa de las capitales.

Te amo. Te odio. Dame más.
Te amo. Te odio. Dame más.
Te amo. Te odio. Dame más.





PD: Gracias De Lirium por el premio al Header del Blog. Viniendo de alguien que la tiene tan clara como vos con el tema del arte, es un honor. Aunque la foto no es mía, de más está decir. Pero lo tomo como un premio a la buena elección!

Y también quería agradecer a Socio del Desierto, quien cree que este es un blog amigable. Si, somos amigables mientras no hablemos de rock chabón, ni otras especies. Jajaja!

Esperando Nacer

Peperina fue el último disco de Serú Girán hasta su reunión en 1992. Editado 11 años antes, mostraba una madurez sonora impensada para un grupo sudamericano y que ya empezaba a proyectarse a nivel internacional seriamente. Luego de haber tocado en el festival Jazz in Rio y haber compartido escenario nada más ni nada menos que con el mismísimo Jaco Pastorius, Serú Girán sentía que tenía mucho para dar y Charly ya proyectaba nuevas composiciones que iban testeando en recitales, tales como Yo no Quiero Volverme tan Loco o Inconciente Colectivo, que finalemente integraron el primer trabajo solista de García. Al irse Pedro Aznar para integrar el Pat Metheny Group, la banda decidió disolverse con un último recital en Obras, del que quedaría el registro No Llores Por Mi Argentina, uno de los discos más vendidos en la historia del rock argentino. Tanto en Peperina como en el disco en vivo de 1982 se encuentra esta canción compuesta por Charly a duo con David Lebón, voz y guitarra de Serú. Un blues complejo, que se diferenciaba de lo que se escuchaba en castellano por no ser un blues cuadrado de 3 tonos.

Tengo el corazón abierto,
todo el mundo puede ver
un camino para correr.

Tengo el alma en un desierto,
todo el mundo puede ser
un camino para crecer.

Todo el mundo dice que mi amor es en vano
y que llevo siglos esperando nacer.
Esperando nacer.

Yo te he visto en el pasado
con tu cara de jarrón
y tu mundo hecho de clichés.

¿Qué esperás ahí, al costado del camino?
¿No escuchas esta canción?
Todo el mundo te quiere ver.

Tengo la esperanza de encontrar un sonido
y un amor tan grande que te pueda envolver
¡Por Dios escuchame!

¿Te imaginas el lamento
de la gente y su manual
de las cosas que nunca fueron?

¿Y el olor de los jazmines viejos?
¿Y la angustia sensación
de que el tiempo se echó a perder?

Soy un solitario transmitiendo un mensaje,
escribiendo frases para poder creer.
Esperando nacer.

Serú Girán

Cuando en el otro blog, Ivy se pregunta qué quiere decir Lumineida, se me ocurrió incluir acá la explicación que ya había puesto en otro momento. Es una ironía echa contra la censura en 1978.
En esa época Charly estaba harto que le censuraran canciones explícitas por decir cosas practicamente livianas. Compuso entonces una canción intitulada "Serú Girán", la cual se encontraba en el disco del mismo nombre y del mismo grupo. A modo de sarcasmo escribió una letra con todas palabras sin sentido, aparentemente, pero que tenían su significado.
Asi aparecieron palabras como Seminare, Eiti-Leda, canción dedicada a Zoca, mujer de Charly por mas de 15 años, a quien simpre le decía ZocaCola, por ende Eiti Leda quería decir Zoca Cola, titulo que por ese entonces hubiera acarreado ciertos problemas legales. Igual 10 años mas tarde le puso ese título a otra canción sin mayores problemas. Asi fueron surgiendo palabras como narcisolón, referente al narciso, enamorado de si mismo y muchas más.
Entonces, para abreviar, Lumineida quiere decir "Ciudad Iluminada" y narcisolesa "actitud de vanidad".
Más adelante, don García se dió cuenta de las pocas luces de quienes gobernaban (por asi llamarlo de algun modo) y empezó a decir lo que pensaba con analogías, de ahí Canción de Alicia en el País. En fín...

Cosmigonón, gisofanía,
Serú Girán, Serú Girán,
paralía.

Narcisolón, Solidaría,
Serú Girán, Seminare,
Paralía.

Eiti Leda, Lumineida, Caracó.
Eiti Leda, Lumineida, Caracó.

Ah! Lirán Marino!
Ah! Lirán Divino!

Parastrana, Desari Era, Decioia.
Seminare, Narcisolesa, Decioia.
Seri Lerilán.

Eiti Leda, Lumineida, Caracó.

Cinema Verité

Algo que realmente sorprende es cuando una canción actúa como si fuera un radio teatro. Cuando se transforma en un relato que te ubica en tiempo, espacio, te permita imaginar los actores, la situación. Todo eso tiene esta canción que integra Peperina. Y encima la crítica al snobismo y alardeo de los "pobres millonarios". Como siempre, Charly tiene esa "pobre antena que le transmite lo que vivir", captando lo que otros quizas no ven, y plasmándolo como pocos, porque él nació para mirar lo que pocos pueden ver.


Anteojos negros de carey,
auriculares en la sien,
no me escucha, no me ve.
Y yo puedo observar tranquilo.

La playa como un ajedrez,
el tipo del Mercedes Benz
que está tirado ahí no más,
tiene sólo una cosa en mente:

Sólo una chica tonta más bajo el sol,
como una propaganda de bronceador.

Él sabe como impresionar
caminando como Tarzán.
Él es Eva y ella Adán
y yo estoy en cualquier planeta.

Presiento que algo va a pasar.
Las plumas del pavo real
oscurecen hasta el sol,
y él se siente el Rey de la selva.

Y yo estoy con la máquina de mirar
justo en el paraíso para filmar.

Yo puedo compaginar la inocencia con la piel,
yo puedo compaginar...
Yo nací para mirar lo que pocos pueden ver,
yo nací para mirar,
...mirá!

Ahora él le ofrece una manzana...
Ahora le insiste de probar...
Ahora estimula sus membranas
por la hot line.

En escenarios solitarios
la gente se abre un poco más,
y hasta dos pobres millonarios
se pueden encontrar.

Cayeron los auriculares
y los anteojos de carey.
La luna baja los telones,
es de noche otra vez.

Seminare

Bueno, de esta canción hay tantas cosas para decir.
Fue compuesta por un Charly adolescente, hipón y enamorado de una chica que le gustaban los motoqueros, dicho por él mismo.
No podía darle la forma que quería a la melodía, hasta que recordó una que había compuesto a los 9 añitos......dicho por su profesora del Conservatorio Thibaud Piazini.
En fin, una de esas letras que hacen una canción perfecta, compuesta por un tipo al que no imaginamos escribiendo algo así.
Grabada en Buenos Aires, con los arreglos orquestales de la Filarmónica de Los Ángeles en Estados Unidos, fue incluída en el Primer LP de Serú Girán.

Quiero ver, quiero entrar.
Nena, nadie te va a hacer mal...
Excepto amarte.

Vas aquí, vas allá,
pero nunca te encontrarás
al escaparte.

No hay fuerza alrededor.
No hay posiones para el amor.
¿Dónde estás? ¿Dónde voy?

¿Por qué estamos en la calle
de la sensación, uh
muy lejos del sol que quema de amor?

Te doy pan, quieres sal.
Nena, nunca te voy a dar
lo que me pides.

¡Te doy Dios! Quieres más.
¿Es que nunca comprenderás
a un pobre pibe?

Esas motos que van a mil
solo el viento te haran sentir.
Nada más, nada más.

Si pudieras olvidar tu mente
frente a mí, sé
que tu corazón diría que sí.

No hay fuerza alrededor,
no hay posiones para el amor.
¿Dónde estás? ¿Dónde voy?

¿Por qué estamos en la calle
de la sensación, uh,
muy lejos del sol que quema de amor?

No puedo dejar

La relación de Charly con la prensa (incluyendo a la crítica) siempre fue muy tirante. Nunca se le reconoció lo maravilloso de ningun disco de él hasta pasados unos años. La excepción a la regla fue cuando toco en Nueva York por primera vez, que casualmente fue la primera vez en que lo trataron de figura de la música nacional. Imagínense el festín que se hicieron cuando fue internado por sus adicciones. Incluso hubo algunos que llegaron a decir que se tenía que retirar. Sin embargo, en su trance de recuperación, Charly no se quedo atrás y dedicó varias páginas a la prensa y a las sombras que vienen y van. A ellos va:

No tengo nada que perder,
quiero que me ayudes.
La gente que te viene a ver
solo te destruye.

Si todo el mundo al rededor
piensa que estás muerto,
yo veo la transformación
y la estoy sintiendo.

No puedo dejar.
No puedo dejarte, amor.
No voy a dejar.

Cada vez que duela más
estaré mas firme.
Hay sombras qeu vienen y van,
yo no voy a irme.

No voy a dejar.
No voy a dejarte, amor.
No quiero dejar.

Mirando al cielo otra vez
presiento el encuentro.
Algún lugar, el lugar del final,
algún sitio donde estes.

No puedo dejar.
No puedo dejarte, amor.
No voy a dejar.

Eiti Leda

Hay determinadas canciones que no deben reversionarse jamás. O sea, que pueden ser tocadas, pero sin tratar de alterar la escencia de la misma, porque queda algo de mal gusto, a mi criterio.
Uno de esos casos es la presente. Es simplemente perfecta del modo en que fue grabada para el disco "Serú Girán" de 1978. Compuesta en los últimos días de Sui Generis, tambien integra Adios Sui Generis Volumen 3, aunque a un nivel musical primario.


Quiero verte la cara
brillando como una esclava negra
sonriendo con ganas.

Lejos, lejos de casa,
no tengo nadie que me acompañe
a ver la mañana.

Ni que me dé la inyección a tiempo
antes que se me pudra el corazón.
Ni caliente estos huesos fríos, nena.

Quiero verte desnuda
el día que desfilen los cuerpos
que han sido salvados, nena.

Sobre alguna autopista
que tenga infinitos carteles
que no digan nada.

Y realmente quiero que te rias,
y que digas que es un juego no más.
O me mates este mediodía, nena.

Entrando al cuarto volando bajo,
la alondra ya está cerca de tu cama, nena.

Quiero quedarme, no digas nada.
Espera que la sombras se hayan ido, nena.

¿No ves mi capa azul, mi pelo hasta los hombros,
la luz fatal, la espada vengadora?
¿No ves que blanco soy, no ves?
¿No ves que blanco soy, no ves?

Quiero quemar de a poco
las velas de los barcos anclados
en mares helados, nena.

Este invierno fue malo,
y creo que olvide mi sombra
en un subterráneo.

Y tus piernas cada vez mas largas
saben que no puedo volver atrás.
La ciudad se nos mea de risa, nena.